Fratres

Marka ve Prodüksiyon

Motion Graphics

Kamerayla gösterilemeyen süreçleri ve anlatması zor ürünleri, markanızın görsel diline bağlı animasyonlarla izleyicinin takip edebileceği hale getiriyoruz.

Problem

Ürününüzü anlatan animasyon şık görünüyor, ama izleyenler hâlâ ne yaptığınızı size sormak zorunda kalıyor.

Zayıf animasyonların çoğunda anlatının tamamını dış ses taşır, grafikler ise cümlelerin arkasında süs gibi hareket eder. Gözünüzü kapatsanız hiçbir şey kaçırmazsınız. O zaman hareketin bir işlevi kalmamıştır.

Hareketin asıl gücü ilişkiyi göstermesidir: neyin neyi tetiklediğini, bir parçanın bütüne nasıl bağlandığını. Bu, tarz seçiminden çok önce senaryoda çözülmesi gereken bir sorundur.

İkinci sorun süreklilik eksikliğidir. Her video ayrı bir proje olunca renk, ritim ve tipografi videodan videoya kayar, arayüz güncellendiğinde de proje dosyaları çöpe gider.

Bunu yaşıyorsanız

  • Dış sesi dinlemek, videoyu izlemekle aynı bilgiyi veriyor.
  • Satış ekibi animasyonu gösterdikten sonra aynı şeyi yine tahtaya çiziyor.
  • Her animasyon başka bir şirketten çıkmış gibi görünüyor.
  • Arayüzdeki küçük bir değişiklik videonun baştan yapılmasını gerektiriyor.

Nasıl çalışıyoruz

  1. İki sütunlu senaryo

    Konuşma ve görsel fikri yan yana yazıyoruz. Hareketin açıklayacağı bir şey taşımayan cümle senaryoda kalmıyor.

  2. Styleframe

    Birkaç anahtar kareyle renk, tipografi ve ikonografi kararlarını hareket başlamadan onaylatıyoruz. Yön değişikliği pahalı bir aşamaya sarkmıyor.

  3. Storyboard ve animatic

    Geçici dış sesle zamanlanmış kaba kurguyu projeyi bilmeyen birine izletiyor, takıldığı noktayı animasyondan önce düzeltiyoruz.

  4. Animasyon ve ses tasarımı

    Hareket eğrilerini markanın karakterine göre belirliyor, dış ses kaydını ve ses efektlerini hareketle birlikte kuruyoruz.

  5. Motion sistemi

    Logo animasyonu, alt bant ve geçişleri şablonlara çeviriyor, sahneleri modüler kuruyoruz. Dil veya arayüz değişimi işi başa döndürmüyor.

Ne teslim ederiz

  • İki sütunlu senaryo
  • Styleframe seti
  • Storyboard ve animatic
  • Ses tasarımı tamamlanmış final animasyon
  • Logo animasyonu ve alt bant şablonları
  • Hareket ilkeleri rehberi

Nasıl ölçeriz

  • Anlama testi: izleyicinin süreci kendi cümleleriyle anlatabilmesi, bu işin var olma nedenidir.
  • İzlenme eğrisi: dikkatin koptuğu sahneyi ve senaryonun yorulduğu yeri gösterir.
  • Satış ve destekte tekrarlanan sorular: anlatımın iş yükünü azaltıp azaltmadığını söyler.
  • Şablonların sonraki işlerde kullanımı: motion sisteminin yaşayıp yaşamadığını gösterir.

Ameliyat öncesi süreci anlatan bir hastane

Örnek senaryo: Özel bir hastane, ameliyat öncesi hazırlık adımlarını her hastaya tek tek sözlü olarak anlatıyor. Klinik ekibin onayladığı senaryo, adımları bir zaman çizgisinde gösteren kısa bir animasyona dönüşüyor. Sahneler modüler olduğu için farklı bölümlere ve dillere uyarlanabiliyor.

Sık sorulanlar

Animasyon mu, canlı çekim mi seçmeliyiz?

Konu soyut, görünmez veya sık değişiyorsa animasyon genellikle daha doğru seçimdir. Güven insanlara ve mekâna bağlıysa canlı çekim öne çıkar. İkisi aynı işte birleştirilebilir.

Video ne kadar uzun olmalı?

Tek bir fikrin gerektirdiği kadar. Süreyi animatic aşamasında gerçek konuşma temposuyla sınıyoruz.

Ürün değişince video çöpe mi gider?

Modüler kurulmuşsa gitmez. Yalnızca değişen ekran veya cümle güncellenir, yapı korunur.

Birlikte çalışmadan önce, birlikte düşünelim.

Görüşme talepleri kurucu tarafından yanıtlanır.